Nu Genea/People Of The Moon (LP")
高い評価を得た前作”Bar Mediterraneo”に続き、Massimo Di LenaとLucio Aquilinaが”People Of The Moon”で再びタッグを組み、創造的な自由の空間へとサウンドを広げていく。”People of the Moon”は架空の存在ではなく、私達一人ひとりの内なる次元、つまり深く個人的でありながら普遍的な力で、社会的な制約から解放された時に現れるもう一つの精神状態なのです。
月明かりの下、このアルバムはグルーヴとリズムを通じて不安や願望を描き出し、ナポリ語、アラビア語、英語、スペイン語、ポルトガル語で表現されています。”Celavi”のアフロ・キューバン的な影響から、”Ma Tu Che Bbuo”のアナトリア風のテクスチャーへと滑らかに移り変わり、ハイライフ・ギターとNu Geneaの代名詞であるマンドリンを融合させ、イタリアの視点を通して濾過された新しいリズムを生み出しています。
ファースト・シングル”Scialla”(2025年)はこの方向性を示しています。それは、ダンスを”逃避”ではなく”浄化”として捉えるということです。タイトル曲は、勝利ではなく、静かな回復力、粘り強さを反映しています。Tom Mischをフィーチャーした”Onenon”は、地中海風ブリットファンクのテイストを漂わせ、Maria Jose Llergoとの共演曲”Acelera”は、フラメンコの香りを漂わせながら、手の届かないものを追い求める情景を描き出しています。
”Puleza”の、力強いエネルギーとヴィンテージ・シンセサイザーでセカンド・アルバム”Nuova Napoli”を連想し、Celinatiqueが歌う”Shway Shway”は、アルバム全体の軌道を描くような流れを捉えており、緻密で豊かで、リズミカルに複雑に絡み合い、Tony Allenとの共演で探求したアフロビートを連想します。
”Care”と同様に全10曲を通して、メロディーは依然として中心的な役割を果たしています。落下、飛翔、そしてダンスが、宙に浮いたようなグルーヴの中で融合しています。Gabriel Pradoの”Ondas Do Mar”は、その引力を体現しています。潮の満ち引きのように、抗いがたく、変容をもたらし、私達の中に生き生きと息づく、循環的な動きです。